Un final para Rome, la mejor recreación del Imperio en cine y TV.

Bruno Heller Prepara Película de ‘Rome’

Por Gabriel Saalegi, Lunes 01 de Diciembre de 2008 04:38

Bruno Heller quiere crear una película para el cine que sirva de final definitivo para su críticamente aclamada serie de televisión Rome que fue transimitda por HBO y prematuramente cancelada.

"Estamos hablando muy seriamente con respecto a la versión cinematográfica de la serie," dice Heller para THR. "Se está trabajando en ello. Aun no está nada listo, pero me encantaría poder mostrarle a todos."

La serie dramática duró por dos temporadas que fueron transmitidas por el canal de cable HBO, quien también produjo la serie en conjunto con la BBC. Aunque la primera temporada de la serie cayó bien a la crítica y tuvo un considerable éxito entre los televidentes, HBO decidió cancelarla debido a los altos costos de producción antes de que la segunda temporada se estrenara siquiera.


Desde entonces Heller ha querido darle un final más digno, por lo cual un película le viene de maravilla según comenta el creador de la serie. Esperemos que este nuevo intento termine siendo un éxito y traiga una mayor audiencia que sólo los fans del show original.

http://lacuria.com/200812011609/bruno-heller-prepara-pella-de-rome

y el jueves... A Punto Radio llegan las hermanas Brontë

La breve aunque intensamente creativa travesía de estas tres mujeres nos sigue haciendo sentir muy, muy pequeños; Emily, Charlotte y Anne, las Brontë, dragonas paseantes por derecho propio de nuestro puente encantado, vivieron apartadas del mundanal ruido, murieron cuando apenas empezaban a vivir y, sin embargo, nos dejaron versos y líneas hasta la fecha resistentes al paso del tiempo (arte es aquello que paulatinamente sobrevive a su propio devenir, a las generaciones venideras, por eso todo clásico es digno de respeto pero no incuestionable)... Techiné intentó en el año 78 llevar a esta peculiar familia al cine buscando la esencia de aquéllas que dejaron un destello de luz aún latiente en el mundo y que, sin embargo, llevaron el gris en el rostro y en la vestimenta.

El jueves 24, nuestro espacio literario dentro de Protagonistas (Punto Radio Córdoba, 91.2), tendrá el honor de hacer su particuliar In memoriam a las Brontë y un recorrido por los films que entre biopic y adaptación literaria han querido estar a la altura de tan poderosa narrativa... No obstante, desde aquí reivindicaremos la faceta menos "popular" de las Brontë: su poesía, que encuentra en Emily su máxima expresión siendo ésta considerada una de las voces poéticas más imponentes de la lengua inglesa.

He aquí uno de mis poemas favoritos, Death, that struck when I was most confiding (April 10, 1845)
The Gondal title of this poem was "Rosina Alcona to Julius Brenzaida."

Death, that struck when I was most confiding

In my certain Faith of joy to be,

Strike again, Time's withered branch dividing

From the fresh root of Eternity!

Leaves, upon Time's branch, were growing brightly,

Full of sap and full of silver dew;

Birds, beneath its shelter, gathered nightly;

Daily, round its flowers, the wild bees flew.

Sorrow passed and plucked the golden blossom,

Guilt stripped off the foliage in its pride;

But, within its parent's kindly bosom,

Flowed forever Life's restoring tide.

Little mourned I for the parted Gladn

ess, For the vacant nest and silent song;

Hope was there and laughed me out of sadness,

Whispering, "Winter will not linger long."

And behold, with tenfold increase blessing

Spring adorned the beauty-burdened spray;

Wind and rain and fervent heat caressing

Lavished glory on its second May.

High it rose; no winge'd grief could sweep it;

Sin was scared to distance with its shine:

Love and its own life had power to keep it

From all 'Wrong, from every blight but thine!

Heartless ' Death, the young leaves droop and languish!

Evening's gentle air may still restore–

No: the morning sunshine mocks my anguish

Time for me must never blossom more!

Strike it down, that other boughs may flourish

Where that perished sapling used to be;

Thus, at least, its mouldering corpse will nourish

That from which it sprung-Eternity.

(Emily Brontë)

Volver, volver, volver...

Comienza Eutopía 2009 en nuestra insustituible ciudad y a tenor de esta inminencia, quisiera anunciar, por un lado, que el jueves en el Programa Protagonistas de Punto Radio Córdoba, entre las 12 y las 14 horas, dedicaremos nuestro espacio semanal de literatura a esta cita obligada... por otro, que dentro de dicho festival, más concretamente el jueves 24 a las 21 horas en el Paseo de la Victoria tendrá lugar la presentación de la revista literaria "Boronía", una maravillosa iniciativa que se pone en marcha de nuevo y que esperamos no deje de acompañarnos nunca (tengo el honor de ser uno de los poetas que han escrito para este primer número).

Iré anunciando en las próximas semanas todos los eventos poéticos de la ciudad, cuenten conmigo o no, amén de retomar una actualización regular con críticas de cine, homenajes o textos literarios e iniciar el apasionante camino de nuestro Colectivo, el cual en breve tendrá algo más que nombre, será al fin una realidad (un sueño, Á. B., volver a trabajar codo con codo en algo así... las golondrinas níveas también vuelven).

Besos (como siempre, insomnes) y hasta mañana!

Amy Lowell, agitadora de la imagen. Una antología obligada

Poe, Burton... La literatura y el cine... siempre basculado sobre el eje del género y la inmortalidad.

Arduo tema el de mañana en nuestro espacio dentro de "Protagonistas" en Punto Radio Córdoba... Un pequeño homenaje a la traducción poética que hizo Poe de su personalísimo universo íntimo, un espacio que partía de una percepción de la realidad, prohibida, nunca aceptada, la cual dañaría de muerte a este genio sin tacha lentamente... Hasta él, toda una tradición culta y popular que ha abordado el espacio de lo desconocido; desde su alargada sombra de ciprés delibesiano, demasiado ruido ("tanto y tanto ruido"...) en forma de best-sellers, espectáculos fílmicos que buscan la taquilla y pocas ocasiones en las que la herida, la verdadera marca del artista, del creador, se deje ver.

Por suerte, en la actualidad, algunos creadores demuestran que es posible devolver el concepto del "terror" a su lado profundo, más allá del cansino susto de llamadas intempestivas, japonesas recienlevantadas, bandas sonoras rimbombantes que preanuncian torpemente la hora del respingo en la butaca... La mirada de Tim Burton, las incursiones de Polanski o Branagh (incluso las de Jordan o Coppola) en tales asuntos demuestran que el verdadero espanto no sabe de sangre ni de espesas persecuciones de muertos vivientes u otras criaturas, sino que, aun creando personajes "dañados" por la propia naturaleza, la dimensión de éstos se alza sobre la anécdota.

Será una oportunidad maravillosa para recordar que la auténtica calidad no se desgasta, no es fruto del momento... ¿Sigue o no sigue siendo tremendamente terrorífica La semilla del diablo del 86?

Written in the stars... or on the wall.

Gracias a mi profesora de Teoría de la literatura, este poema llegó a mis manos y con él la densa estela de Paul Éluard... En lo que aparece una buena edición bilingüe de su poesía completa, haremos acopio del material existente; sin embargo, este poema no suele estar presente, un himno inmortal desde su contexto natural, el entorno de la Segunda Guerra mundial hasta aquel París universitario y revolucionario; este texto le obligó a la clandestinidad, así que, como pequeño tributo, aquí lo dejamos... Con Uds. el gran Paul Éluard:

Sur mes cahiers d'écolier

Sur mon pupitre et les arbres

Sur le sable sur la neige

J'écris ton nom

Sur toutes les pages lues

Sur toutes les pages blanches

Pierre sang papier ou cendre

J'écris ton nom

Sur les images dorées

Sur les armes des guerriers

Sur la couronne des rois

J'écris ton nom

Sur la jungle et le désert

Sur les nids sur les genêts

Sur l'écho de mon enfance

J'écris ton nom

Sur les merveilles des nuits

Sur le pain blanc des journées

Sur les saisons fiancées

J'écris ton nom

Sur tous mes chiffons d'azurS

ur l'étang soleil moisi

Sur le lac lune vivante

J'écris ton nom

Sur les champs sur l'horizon

Sur les ailes des oiseaux

Et sur le moulin des ombres

J'écris ton nom

Sur chaque bouffée d'aurore

Sur la mer sur les bateaux

Sur la montagne démente

J'écris ton nom

Sur la mousse des nuages

Sur les sueurs de l'orage

Sur la pluie épaisse et fade

J'écris ton nom

Sur les formes scintillantes

Sur les cloches des couleurs

Sur la vérité physique

J'écris ton nom

Sur les sentiers éveillés

Sur les routes déployées

Sur les places qui débordent

J'écris ton nom

Sur la lampe qui s'allume

Sur la lampe qui s'éteint

Sur mes maisons réunis

J'écris ton nom

Sur le fruit coupé en deux

Dur miroir et de ma chambre

Sur mon lit coquille vide

J'écris ton nom

Sur mon chien gourmand et tendre

Sur ses oreilles dressées

Sur sa patte maladroite

J'écris ton nom

Sur le tremplin de ma porte

Sur les objets familiers

Sur le flot du feu béni

J'écris ton nom

Sur toute chair accordée

Sur le front de mes amis

Sur chaque main qui se tend

J'écris ton nom

Sur la vitre des surprises

Sur les lèvres attentives

Bien au-dessus du silence

J'écris ton nom

Sur mes refuges détruits

Sur mes phares écroulés

Sur les murs de mon ennui

J'écris ton nom

Sur l'absence sans désir

Sur la solitude nue

Sur les marches de la mort

J'écris ton nom

Sur la santé revenue

Sur le risque disparu

Sur l'espoir sans souvenir

J'écris ton nom

Et par le pouvoir d'un mot

Je recommence ma vie

Je suis né pour te connaître

Pour te nommer

Liberté

Libertad (traducción):

Sobre mis cuadernos de escuela,sobre el pupitre, sobre el roble,sobre la nieve y en la arena escribo tu nombre.Sobre las páginas leídas,sobre las páginas incólumes-piedra, sangre, papel, ceniza- escribo tu nombre.En las imágenes doradas,sobre los signos de la Corte,sobre tizonas y corazas escribo tu nombre.Sobre el desierto y en la jungla,sobre la infancia de las voces,sobre la rama y en la gruta escribo tu nombre.Sobre el pan blanco de los días,sobre el prodigio de la noche,sobre la flor y las vendimias escribo tu nombre.Sobre los cielos que azulanen los estanques -muertos soles-;sobre los lagos -vivas lunas- escribo tu nombre.Sobre las colinas remotas,en las alas de los gorriones,sobre el molino de las sombras; escribo tu nombre.Sobre los hálitos del alba,sobre la mar y sus galeones,sobre la demente montaña, escribo tu nombre.Sobre el vellón de los espaciosy el estertor de los ciclones,sobre el limo de los chubascos, escribo tu nombre.Sobre las formas cintilantes,sobre la pátina del bronce,sobre las físicas verdades, escribo tu nombre.Sobre las rutas desveladasy las sendas sin horizonte,sobre las mareas humanas, escribo tu nombre.Sobre la llama que fulgura,Sobre la llama que se esconde,sobre los techos que se juntan, escribo tu nombre.Sobre la fruta en dos partidadel espejo que me recoge;en mi lecho -concha vacía- escribo tu nombre.Sobre mi can goloso y tiernoy en la oreja que atenta pone,sobre su salto poco diestro, escribo tu nombre.Sobre la grada de mi puerta,sobre la loza y los arcones,sobre las ascuas de la leña, escribo tu nombre.Sobre la carne que se entrega,en la faz del amigo noble,sobre la mano que se estrecha, escribo tu nombre.Sobre el vitral de los secretos,sobre las bocas ya sin voces,sobre los más hondos silencios, escribo tu nombre.Sobre el albergue derruido,sobre el escombro de mi torre,sobre los muros de mi hastío escribo tu nombre.Sobre la ausencia sin deseos,sobre mi soledad insomne,sobre los lúgubres aleros, escribo tu nombre.Sobre la calma que retorna,sobre los extintos pavores,sobre el anhelo sin memoria, escribo tu nombre.Y en el poder de tu palabrami vida vuelve a comenzar:he renacido a tu llamada para invocarte: Libertad!!

Wilde, La literatura y el deseo, en Punto Radio

Polémico, arrogante, visceral, lúcido... pero con una literatura de calidad tan incuestionable que ha logrado sobrevivir al mito de quien la creó.

Mr. Wilde es todo un referente al que desde Punto Radio
queremos rendir homenaje revisando la
filmografía existente acerca de la vida y

obra de tan controvertido personaje...

El jueves día 9 de julio (cumpleaños de una servidora) en "Protagonistas",

Oscar y su alargada huella se proyectarán dejando el destello para siempre; disfrutemos de una trayectoria vital cargada de éxitos deslumbrantes y caídas mortales, de un verso y una prosa atemporales... Leamos unos versos de este dragón con mayúsculas (in memoriam de otros dos grandes, aquellos a quienes dedicamos nuestro anterior programa).

THE GRAVE OF SHELLEY

Like burnt-out torches by a sick man's bed
Gaunt cypress-trees stand round the sun-bleached stone;
Here doth the little night-owl make her throne,
And the slight lizard show his jewelled head.
And, where the chaliced poppies flame to red,
In the still chamber of yon pyramid
Surely some Old-World Sphinx lurks darkly hid,
Grim warder of this pleasaunce of the dead.

Ah! sweet indeed to rest within the womb
Of Earth, great mother of eternal sleep,
But sweeter far for thee a restless tomb
In the blue cavern of an echoing deep,
Or where the tall ships founder in the gloom
Against the rocks of some wave-shattered steep.

'The Grave of Shelley' was originally published in Poems (1881).

The Grave of Keats

Rid of the world's injustice, and his pain,

He rests at last beneath God's veil of blue:

Taken from life when life and love were new

The youngest of the martyrs here is lain,

Fair as Sebastian, and as early slain.

No cypress shades his grave, no funeral yew,

But gentle violets weeping with the dew

Weave on his bones an ever-blossoming chain.

O proudest heart that broke for misery!

O sweetest lips since those of Mitylene!

O poet-painter of our English Land!

Thy name was writ in water--it shall stand:

And tears like mine will keep thy memory green,

As Isabella did her Basil-tree.

ROME.

Todo el orgullo del mundo...

... y con todas las letras, M-A-T-R-I-M-O-N-I-O... Es un ORGULLO pertenecer a un país donde el amor es sencillamente eso, la unión entre dos personas que deciden compartir vida y hacerlo oficial ¿alguien se creyó aquello de que la unión por lo civil sí pero el término no en base a criterios semánticos? El léxico y toda lengua evoluciona gracias tanto a factores lingüísticos como extralingüísticos, espero que la vigésimo tercera edición de nuestro querido D.R.A.E. venga con la adaptación de este vocablo a nuestra nueva y feliz realidad.

El 28 de junio todos estamos de celebración, todos los que creemos en la libertad con mayúsculas (porque al carro de la justicia, la libertad, el sindicalismo nos apuntamos todos... solo hay que ver cómo ahora se disfrazan de "pancarteros" los que nunca lo fueron; y porque hay quienes SIEMPRE llegan demasiado tarde); eso sí, no olvidemos que queda muchísimo, que todavía abundan tópicos imperdonables (como la asociación masculinidad/ hombre hetero o mujer homo y esas cosas...) e instituciones que deberían hasta de callarse (que hablen, que hablen pero que no traspasen la línea que no les corresponde traspasar)... por no hablar de derechos sociales que siguen en stand- by (bueno, todo se andará).

Aunque sea imposible restituir todas las barbaridades cometidas, aunque parezca mentira la pervivencia de tanto dinosaurio a estas alturas, como decían los Depeche "the damage is done", así que... solo queda rendir homenaje como se merece a aquéllos que sufrieron por salir demasiado pronto del armario y a aquéllos cuya mayor condena fue la necesidad de abortar tal misión agonizando asfixiados por el olor a polil.

"Keep reaching for that rainbow!" (grandes, grandes, como siempre, Los Simpsons- "Homer- fobia").

Y así empezaba mi querido Arde abril...

¡Jules, míranos bien!


“ (...) If it rains, a closed car at four/ and we shall play a game of chess,/ pressing lidless eyes and waiting for a knock upon the door”.
(“A game of chess”, The wasted land)[1]


Te invito a dar un paseo
con el rostro inmáculo y los dedos cruzados...
Sileno ha caído presa de Morfeo,
amante torpe e inconstante;
El más sádico voyeur adormecido
ante mi asombrosa incompetencia
de Mata- Hari... Madame Sosostris equivoca
el orden de su última tirada;
Yo lo asumo y la sigo... Me dejo morir
con su quietud de cómplice sin ánima
y Jules me mira como un niño perdido
que busca entre monstruos y hortalizas a su madre;
A Jim le bastan las cuencas, y, vestido de vacío,
trasnochado, se levanta sin dudas...
“¡Jules, míranos bien!...
No habrá otro ángel que nos asista”;
No imaginé peor muerte que ésta,
cercada por siluetas de éter y memoria
que nos dan la espalda, incapaz
de conmover a nadie en 35 milímetros;
“Sálvese quien pueda”... Olvidé
añadir “quien quiera”, en ese segundo
congelado, de montaña rusa, invadida
por un arrepentimiento quizá aprendido;
sin despedidas, en calma, volví a envainarme
en el Sena, esta vez tan resbaladiza
que nadie hubiera podido (ni querido) salvarme...
Jules tomará otra taza de te;
El líquido entre líquido se oculta y se diluye...
Solubles, los 3, nos adherimos
al paisaje... Sólo nosotros disfrutaremos
este amplio garaje de noche blindada;
El ladrón y el amante ya gozan de amplias vistas:
suelo de lodo, lluvia de sombreros y suicidas bajo custodia...
Hoy, triple salto mortal, y los guardianes también hundidos;


A falta de hoz y de ojos,
el paso firme y la prestancia natural anulan
toda la fuerza de Yago remordido y envenenado...
Desdemónico esperabas el final de este viaje;
Te dije “no hay riesgo de sed... El camino es breve
y el sin sentido voluntario y guiado”...
Por nuestro faro, luz que agoniza, bajo ella
se olvidan y se pervierten todas las cosas;
La paloma equívoca te invita a que te hagas el muerto
en esta piscina de alquitrán negro sobre azul... Evita
la risa más floja en los mofletes para que no te hundas;
Y no reclames si te pierdes otra vez...
Fue rápido por exigencia de tu calma, del aliento vampírico
que no leía el cristal duro de los tintados... Fue insulso, como nosotros;
Sé que no sólo los hay que son agua de pozo
aunque el fango los alumbre y una tormenta de arena
con vocación bautismal les borre para siempre la osadía;
Fulminados por el agua con olor a sangre sobre asfalto,
“hagamos un trato”[2] y cuenta hasta diez, hasta cinco,
pero para este morir sin morir no cuentes contigo;
Jules empieza a cansarse de esta farsa
mal escrita ( y peor interpretada), con verdad inverosímil...
Te mentiría si negara que ha soñado esto mil veces;
Lo ha hecho cerrando sus párpados de implante, ha recreado
otro abril sin mí sobre agua y tierra firme,
desde el verbo presa en alquitrán, sepulcral no nata;
Jules, como siempre al margen... Al abrigo
de tu subconsciencia, navegando
sin tu permiso en aguas internacionales... A voluntad
ignorado siempre por mí;
He sido la otra, incapaz de competir siquiera
con una fotocopia tuya, atormentada
en la sospecha de que otro cuerpo, más limpio,
respire bajo tu piel y ahora te sobreviva; A ciegas,
me sigues, y Jules te ve empequeñecer,
desgarrándose a corazón abierto...
Te hablo ahora, cadáver, te miento, Jim, a sabiendas
de que puedes, pudiste, vivir sin mí.

Ángela Jiménez

[1] “Y en caso de lluvia, un coche cerrado a las cuatro./ Y jugaremos una partida de ajedrez,/ apretando los ojos sin párpados, a la espera de un golpe en la puerta”. Ibídem. págs. 224-225.
[2] Título y verso del poema de Mario Benedetti, Poemas de otros, Madrid, Visor, 1974.

Próximo día 26 de junio, lectura por la Memoria...

Camille y su alargada sombra en Punto Radio

... El jueves entre las 12 y las 14, dentro del programa diario "Protagonistas", tendremos la oportunidad de hablar sobre la magnética figura de Camille Claudel, uno de los talentos más maltratados en vida de toda la Historia del Arte; Camille, referente obligado para cualquier alma sensible, creativa y/o receptora, y el film que quiso rendirle homenaje, serán parte del engranaje de nuestro querido espacio dirigido a la poesía y a la creación en general, a las artes y sus interconexiones.

¿Qué se puede esperar de quien se pasea exhibiendo dos cartílagos en sus manos?

... decía una conocida activista antitaurina. La única finalidad de esta entrada es apoyar con cada una de mis entrañas, como he hecho desde que me conozco, la barbarie del toreo, una de las más flagrantes muestras de que el sadismo y la carencia supina de evolución cultural alguna se hacen eco disfrazadas de "arte" y "fiesta nacional"... Me avergüenza como española que ésta sea nuestra fiesta nacional, un reducto de prácticas inquisitoriales (páginas negras no tan lejanas... pero, claro, qué negativa, inútil y partidista la memoria histórica) que se conserva hipócrita dentro de nuestra sociedad super avanzada; igual que me eleva el espíritu que en este país el matrimonio sea tanto hetero como homo, que el aborto deje de ser un delito... me duele que esta masacre siga siendo seña de identidad de nuestra península, que a los guiris les hará mucha gracia pero a mí me transmite la mismísima naúsea sartreana.

En fin, que para arriba compañeros, que esta causa merece la pena, que mucho avance pero aún no hemos sanado de esa enfermedad que nos hace considerar a los animales como mitad de nosotros, seres que vinieron al mundo para distraernos y que, en cualquier caso, no pueden ser protegidos por el hombre porque, claro, "con la de niños que sufren en el mundo..."; ¿alguien me puede explicar qué tiene que ver una cosa y la otra?,¿implica acaso la falta de atención a una tragedia como el hambre o la enfermedad humanas en el planeta?... La respuesta es no, sobre todo teniendo en cuenta que los que se rebelan con esa retahíla suelen ser los seres menos solidarios del mundo. No hay más: ya está bien (lo último el cartelito de la Iglesia, como siempre abriendo caminos y haciendo gala de su inconmensurable sensibilidad, en contra del aborto -viva la manipulación barata, populachera, vivan por tanto Intereconomía, La Razón(?), el Fede y toda la charpa)... Llega el momento de hacer algo más que hablar (por supuesto, hablo por mí, no seré yo quién diga a nadie lo que tiene que hacer). La verdad es que habría sido inmensamente feliz habiendo participado de esta "tumbada" última en Sevilla, bajo un sol de (in) justicia y de sangre falsa hasta arriba, mientras el asesinato (¿o es que un animal no merece ese término?), como antaño las ejecuciones públicas, saca a la luz la contrahecha grandeza de demasiados seres humanos.

Mientras la única esperanza de los toros sea descansar en paz, el fin del alarido sobre el albero, nuestro sueño nunca llegará del todo. Solo nos queda, entonces, la vigilia.

Into the wild green yonder ya está aquí...

... en España y, por supuesto, en mi humilde morada (habrá que juntarse para el pase oficial). Hay pocas pelis por las que merece la pena pagar sin haber visto nada antes (muy, muy pocas) pero esta es una de ellas.

Eso sí, cuidado, esta es ya la última de la saga, tendremos que esperar con ansia y alguna náusea a que la nueva temporada llegue a nuestros televisores... o a San Pedro 23 porque vuestro amigo, como veis, está alerta.

Pendiente queda esa sesión friki futuramera... porque otros freaks son posibles*.

*Con respeto de los de siempre, pero desde aquí inauguramos una alternativa, la plataforma de frikis a los que NO les gusta el rol, ni Star Wars, 2001: Odisea en el espacio o el rollo ciencia ficción en general y que más bien son repipis fanáticos de los Monty, Faemino y cansado, la Muchachada, Simpsons y Futurama (nada de "padres de familia"), Roma, y el cine independiente de calidad (no tolerando como tal las "cosas" de Lars Von Trier- sí el resto del Dogma- ni las de David Lynch, la trilogía londinense de Woody Allen o el rollito super guay de Isabel Coixet o Sofía Coppola).

El perdón siempre llega demasiado tarde...

... Enésimo capítulo en "barbaries en nombre de Dios".

La Iglesia irlandesa pide excusas... Ha sido necesario que aquellos niños, hoy de entre 50 y 80 años, cuenten toda, toda la verdad; por desgracia, si sacáramos "carnaza" sobre los abusos padecidos, no nos sorprendería. Vladimir y Estragón aún esperan a Godot... Nosotros seguimos esperando a Zaratustra.

Carlos Castilla del Pino, otro dragón que se detuvo en el Guadalquivir...

... y que en la madrugada del viernes, lo hizo para siempre.

El "psiquiatra rojo" falleció el día 15 a los 86 años en el Hospital San Juan de Dios de Córdoba como consecuencia de un cáncer, han informado fuentes de la familia. Académico de la lengua, destacó por su impulso de las investigaciones sobre la depresión y la incomunicacion humana, y por su lucha por la humanización del tratamiento de los enfermos mentales.

Nacido en San Roque (Cádiz) en 1922, Carlos Castilla del Pino, nombrado Hijo Predilecto de Andalucía en 1985 y académico de la Lengua, donde ocupaba el sillón "Q", es autor de numerosos ensayos e investigaciones relacionados con la neuropsiquiatría, además de dos novelas -Discurso de Onofre (1977) y La alacena tapiada (1991)-. Había intervenido en importantes congresos nacionales e internacionales de psiquiatría hasta fechas recientes.
Cursó en Madrid la carrera de Medicina, y sus comienzos estuvieron vinculados al doctor López-Ibor y los departamentos de Neuropsiquiatría, en el Hospital Provincial de Madrid, y de Neuropatología, en el Instituto Cajal. Sin embargo, fue en Córdoba donde desarrolló la mayor parte de su carrera profesional. Desde 1949 y hasta su jubilación, en 1987, fue jefe de los Servicios Provinciales de Psiquiatría e Higiene Mental de esa ciudad y por sus consultas pasaron más de cien mil pacientes.
Un "andaluz universal"
Durante el franquismo, el científico fue conocido como el psiquiatra rojo por su defensa de la democracia y por haber sido el adalid en España de un movimiento clínico e intelectual que luchó por humanizar el tratamiento del enfermo mental. Por motivos políticos no pudo obtener en 1960 la cátedra de Psiquiatría y tuvo que esperar hasta 1983 para que le concedieran la cátedra extraordinaria de Psiquiatría y Dinámica Social en la Facultad de Medicina de Córdoba.
Militó en el PCE hasta 1980. En 1993 fue uno de los firmantes de un manifiesto en favor de Felipe González y, en 1996, de otro contra la inclusión de José Barrionuevo en la lista de candidatos a las elecciones generales de ese año.
En los últimos años desempeñó su labor investigadora en la Fundación Aula Castilla del Pino, creada en 1993 con el objetivo de promocionar la psiquiatría y asumir las funciones del Instituto de Investigación Psicopatológica.
Castilla del Pino es autor de numerosos ensayos, entre ellos Un estudio sobre la depresión. Fundamentos de Antropología dialéctica, Dialéctica de la persona, dialéctica de la situación, La alienación de la mujer, La culpa, Sexualidad y represión, Introducción al masoquismo, Teoría de la alucinación y El delirio, un error necesario, galardonado con el Premio Internacional de Ensayo Jovellanos de 1998.
Cuatro veces candidato al Premio Príncipe de Asturias de Ciencias Sociales (1988, 1989, 1990 y 1991) y doctor honoris causa por varias universidades españolas y extranjeras, el ensayista fue distinguido con los Premios Comillas de Biografía, Autobiografía y Memorias (1996) por Pretérito imperfecto; el Internacional de Ensayo Jovellanos (1998) por El delirio, un error necesario; el María Zambrano de Cultura (2000); y la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid (2002).
El Ayuntamiento de San Roque ha decretado tres días de luto oficial por su muerte. El presidente de la Junta de Andalucía, José Antonio Griñán, ha lamentado la "irreparable pérdida" que supone el fallecimiento de Castilla del Pino al haber sido "un brillante ejemplo a seguir de andaluz universal".
"Fomentador de conocimientos"
Fue el pasado jueves cuando Castilla del Pino "acudió a despedirse" a la RAE sabiendo "que le quedaba poco tiempo", ha indicado su director, Víctor García de la Concha, quien ha destacado la figura "descollante" de su compañero, tanto como médico y escritor como por su preparación humanística. Otro de sus colegas, el psicólogo José Luis Pinillos, ha precisado que Castilla del Pino jugó un papel esencial en la Transición porque "entró en la conciencia de la gente para explicarles lo que estaba ocurriendo".
El catedrático de Psiquiatría de la Universidad del País Vasco, José Guimón, ha resaltado la aportación de Castilla del Pino como "maestro de una generación de psiquiatras muy numerosa e importante en España porque tenía como motivo vital la enseñanza de la psiquiatría". Por su parte, el catedrático de Psiquiatría de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB) y director del Instituto de Atención Psiquiátrica del Hospital del Mar, Antoni Bulbena, ha calificado a su compañero de profesión de "fomentador de conocimientos", que "aglutinaba todo aquello que significa ser un maestro".
Y es que la labor realizada durante su vida profesional ha dejado una honda huella entre sus colegas ya que, entre otras cuestiones, fue "pionero" al introducir en España temas como el feminismo, el psicoanálisis o el marxismo aplicados a una perspectiva sociológica, según ha explicado el psiquiatra y secretario de la fundación Carlos Castilla del Pino, José María Valls. También ha valorado su aportación el presidente del Colegio de Médicos de Córdoba, que ha manifestado que la muerte del doctor "la van a sentir muchos médicos y profesionales de la psiquiatría, que han bebido de esa fuente única e irrepetible".

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Fallece/psiquiatra/Carlos/Castilla/Pino/investigador/depresion/incomunicacion/elpepucul/20090515elpepucul_3/Tes

Presentación Antología del vino...

El miércoles se presentó en la Diputación la antología "Versos MUNDA (nos) al vino de Córdoba", editada por Diputación y por Montilla- Moriles... Fue una noche magnífica, entre amigos (¿qué ´más se puede pedir?) y versos; publico aquí el poema que dediqué a ella prometiendo a aquellos enormes amigos que no pudieron estar (va por ti, Á.)que me haré con un ejemplar para ellos.

Gracias a la "producción" y al trabajo de maquetadores(que se las vieron morenas con la extensión de mis versos) y sobre todo a Antonio Varo y a Antonio Flores, por su dedicación y su entrega...

Violet moineau (in sanguine veritas )

« Illie omne malum vino cantuque levato/
deformis aegrimoniae dulcibus alloquiis”. (Horacio)

“Non Je Ne Regrette RienNon, Rien De Rien, Non, Je Ne Regrette Rien
Ni Le Bien Qu`on M`a Fait, Ni Le Mal
Tout Ca M`est Bien Egal
Non, Rien De Rien, Non, Je Ne Regrette Rien
C`est Paye, Balaye, Oublie, Je Me Fous Du Passe ». (Edith Piaf)


No, nada de nada, no, solo anticongelante, hoy
muerde elipses infectas, espinas en racimo
de carmín arterial y diabólica sonrisa, hoy
cuarto creciente palpita a pie de escala.

No, Edith no lamenta nada, no, de sus trabajos, de sus días,
celebra su cita con el impuntual leteo, pésimo amante,
alivia llagas semifusas, tráquea- rota- partitura...Memoria,
voluble antígona que pide clemencia e invoca a su verdugo.

No, in vino... no, solo verdad de pantano que devora piedras
hasta arañarse los tobillos, verdad inextinguible
que fracasa, malmuerta mil veces, malherida paloma
ala alzada, verdad entumecida que gime para sí misma.

No, solo se esconde, iceberg ante el incendio, no entiende
lo que aúlla su garganta, “tu sangre, elixir envenenado”,
Edith busca arcanos bajo los posos pero solo se devora
la mandíbula, círculo vicioso, víscera disfrazada de uva blanca.

No, no se arrepiente, simple huida de la orácula contrariedad,
desgarro de pómulos por donde escapan la vid y su lujuria,
renuncia de Orfeo a la cicatriz de vasija, Edith elige
áspides de hemoglobina kamikaze, vino funeral del inmolado.

No, Edith, no es narcótico de ánfora sino clónica homicida,
espejo vampírico que araña pentagramas, sometida Fausta
a su reverso de surco afilado, podredumbre de gotera, no, Edith,
tu grieta es astilla, naufragio de Percy con ansias de Calipso.

No, no te engañes, este manantial no acelera el alunizaje, se busca
abril traidor, promesa de corredera perpetua con orilla de río, se traspasa,
autopsia de calendarios, se vende, no hay demanda, se regala, ingratitud,
no, Edith, todo lo detiene, todo lo corrompe, tu sangre tibia de muerto.

No, nada de nada, no, el lamento te somete, viva, te atraviesa, hoy
bayoneta- esternón, te arrastra sin resistencia hasta la tumba, te ensancha
hasta separar el aliento de la comisura, no hay caricia de alta graduación, hoy
tu único consuelo es una partitura, nada de nada, este epitafio de sumisa suicida.

Ángela Jiménez, Versos munda (nos) al vino de Córdoba, Diputación de Córdoba y Consejo Regulador de la Denominación de Origen Montilla- Moriles, Córdoba, 2009 (1ª ed.)

100% Depeche Mode... Use without caution.

... Mejor no hago yo la primera crítica; cedo los honores a un músico, gran conocedor de lo electrónico... Por suerte y por primera vez en años, todos los artículos van en esta dirección, los serios quiero decir no las mamarrachadas tipo 40 principales o cualquier estúpido programa porque ahí es tan genial Depeche como Shakira y demás (si así lo deseáis, solicitádmela y yo os envío mi personal lista negra de despojos musicales ¡os sorprenderá! - también disponible para literatura, cine y... ¡novedad! anuncios).

"Ayer escuche el nuevo álbum de Depeche Mode Sounds of the universe, y la primera sensación fue que Sounds of the universe es un disco maduro, que tiene unas canciones preciosas y unas letras de las mejores que ha escrito Martin. Sounds of the universe es sin duda el mejor disco de Depeche Mode desde SOFAD, esa es mi impresión, antes de analizar canción por canción dire que mis favoritas son Perfect, In Sympathy, Wrong, Jezbel y la mejor quizas Peace.
In Chains: Canción para abrir el disco, empieza con declaración de por donde iran los tiros de la producción, sonidos de sintes analógicos y vintage. Pero cuando entra la voz de Dave… piensas han vuelto, una melodia perfecta, preciosa con multitud de sonidos del universo vintage y con Dave tocandote el alma con su voz, Martin con un Wah que le da toques industriales y sucios.
Hole to feed: Primera canción de Dave y he decir que me ha sorprendido que no sea la versión que se habia filtrado, porque aquella parecia definitiva, entiendo que seria la demo casi acabada que presentaria Dave y Eigner, porque suena muy al Hourglass de Dave. A parte de este detalle, decir que es una constante en los temas de Dave, no hay melodia, le falta algo, son melodias muy basicas que se mejoran con los coros de Martin y los sintes que hay por debajo. Tema menor del disco.
Wrong: Primer single de Sounds of the universe y canción más impactante por su ritmo marchante y porque no tiene estribillo, un tema ciclico que engancha cuanto más lo escuchas. Buen single al estilo Depeche, pero no es sin duda el hit del disco. Muy buen tema con letras aún mejores.
Fragile Tension: Canción preciosa, de melodias constantes y con Dave dando lo mejor de todo, canción que juega muy bien con los tonos menores y con esos detalles de tres notas que hacen que la canción sea increible, no me convence el sonido de las guitarras con disctorsión en todo el disco, parecen grabadas con una Zoom 505, pero el resto de la canción me parece que se convertira en un clasico en la historia de Depeche Mode.
Little Soul: Canción a medio tiempo con melodias al más puro estilo Exciter, preciosas de nuevo, con Dave y Martin cantanto juntos. La producción te lleva a discos como Some Great Reward o Construction time again, canción intimista, para escuchar en una habitación a oscuras. Muy buena canción.
In sympathy: Quizas de las más comerciales del disco, con una linea de bajo acojonante que te lleva hacia delante todo el tema, sonidos analógicos usados a la perfección con nuevamente melodias increibles, todo lo que le falta a los temas de Dave lo tiene este tema. Estribillo al más puro estilo Depeche Mode, esto es un hit, atentos a las remezclas de este tema si sale como single porque puede ser un Top. De mis preferidas y de las vuestras seguro. La he escuchado 3 veces seguidas.
Peace: ¿Como hemos podido los fans de Depeche Mode vivir sin este tema antes? la melodia y las letras más bonitas que he escuchado en casi 15 años. Cuando entra un pad oscuro….se te va la cabeza, y el puente antes del estribillo es simplemente INCREIBLE cuando Dave sube la voz al falsete… sin palabras, solo hay que rendirse y escuchar. Producción al estilo de A Broken Frame.
Come Back: Otra canción de Dave, no se si me gusta por haber escuchado la versión “acústica” o porque realmente me guste, aunque sigue sin melodia, encontramos unos cambios de acorde que estan muy bien escogidos, y me vuelve a sorprender que esta versión no sea igual que la que se filtró. Quizas la mejor canción de Dave, buenas letras.
Spacewalker: Única canción instrumental del disco, muy a lo Jean Michel Jarre. No esta mal, tiene una paleta de sonidos analogicos muy interesante. Y algo en la melodia del principio un poco ¿francés? el ritmo es un poco bosanova. Para desengrasar
Perfect: Mi favorita del disco quizas, depende del momento, pero la melodia de la voz es de esas que dices….¿porque no la habre compuesto yo? cuando llega el estribillo y dice “everything was almost perfect” se te ponen los pelos de punta, junto a las guitarras con este tremolo que tanto le gusta a Martin. Temazo sin ningun tipo de dudas. Por fin! sin dudas han vuelto.
Miles away / The truth is: Tengo la sensación de estar escuchando la misma canción cada vez que Dave compone algo. No tiene melodia! aunque se mejora de nuevo por los coros de Martin. Tema pasable, esta bien, pero no lo pongo 3 veces seguidas.
Jezbel: Temazo, y punto. Única cancion que canta Martin, dios! que melodia de voz!! es que se te pone el cuerpo del revés, Martin se ha superado, no es Home pero sin duda es la mejor canción que ha cantado Martin en los ultimos tiempos. Vuelvo a decir que la melodia es preciosa, esta la pones 4 o 5 veces si hace falta. Letras increibles
Corrupt: Para este tema parece que les apetecia experimentar con los sonidos y las texturas. Tema con muchas partes, con unas guitarras que esta vez si que me convencen. Tema oscuro, muy depeche, perfecto para finalizar el disco. Buenas letras de nuevo.
En definitiva: El mejor disco de Depeche Mode desde SOFAD, un disco trabajado, maduro, que se nota que les apetecia hacer, no hay incoherencias, hay letras de quitarse el sombrero. Eso si, hay que escucharlo, y escucharlo de verdad. No es un disco comercial, pero es un discazo.
Por Fin! Depeche Mode are Back!!"

http://www.electro-pop.net/depeche-mode-sounds-of-the-universe/382/

... El proyecto más ilusionante del mundo...

Desde aquí, quisiera agradecer a Rafa Bejarano esta enorme oportunidad y el aún más inmenso placer de iniciar una sección literaria a su lado cada semana... Como siempre, trabajaré con pasión y con esfuerzo para hacer de este espacio de versos y huellas de esos versos una cita obligada.

Gracias.

Entre el puente y el río (Almuzara, 2009)

Mil gracias a Nacho, hermano cainita, por contar hasta 10, por contar hasta 5, pero sobre todo por contar conmigo... Y enhorabuena a Almuzara y a todo el entorno de Cosmopoética 2009 por esta idea fantástica de poemas a pie de puente, colgados de los árboles, atravesando la ciudad de sí misma... Una creación fantástica la de este libro.

Aquí podréis leer la noticia de este amanecer tan especial en la Córdoba de abril:

http://www.abc.es/20090417/cordoba-cordoba/cosmopoetica-reparte-libros-colgados-20090417.html

Antología del Beso. Poesía última española. Mitad Doble Ed.

Desde aquí, quisiera agradecer a Julio César Jiménez, a la editorial Mitad Doble y a todos los ojos y manos que han hecho posible este trabajo por contar conmigo, por regalarme un motivo para escribir, en este caso, sobre uno de mis personajes favoritos, una dragona del mármol y la víscera... Por mi parte, solo me queda estar ahí, acompañar y apoyar esta cita con el verso siempre que sea posible; la ruta empieza en la tierra natal de Julio, así que me pongo en camino rodeada de los míos a nuestra Málaga gitana... Martin Gore, Franz Ferdinand, Leonard Cohen, Joaquín Sabina... irán haciendo breve y ameno nuestro camino.

La Maison Dieu para 10... Aquí está, Á. Esta es una imagen del futuro quizá cada abril más presente... Los planos de nuestro castillo.

Vuelve abril...

... por callejas con sinuosidad de serpiente acuática y la promesa de un pedazo de historia detrás de cada esquina, de un paraíso de flores ardidas, encerradas entre rejas... Vuelve abril, se enciende la mecha, la cuenta atrás hace temblar azulejos y fuentes... Una cuenta atrás envuelta en incienso, a golpe de tambores huecos, Córdoba se sublima para creyentes y no creyentes inundando las calles de magia e historia... Vuelve para mí con muchos sueños fraguados durante el largo y crudo invierno en forma de publicaciones, recitales y, quién sabe...

Espero que con marzo rerese también ese pequeño lapso que le dedico a este blog, para seguir vuestros pasos y que podáis acompañarme, si os place, en los míos.

Un abrazo a todos los que elegís caminas sobre esta fosa de alcatraces, a metros bajo agua, y a los que dais aliento a esta aprendiz de versos.

Angela